Le Festival

16 Mai Le NTP, la notaire et l’avenir

Chers amis, cher public,

Comme vous le savez, le NTP avait un rendez-vous décisif pour son avenir ce lundi 13 mai. Grâce à vous et à votre soutien généreux, le rêve peut encore devenir réalité. Merci à tous !

Compte tenu du succès de ce premier mois de souscription, nous sommes en train d’élaborer un plan de financement viable pour l’avenir du Nouveau Théâtre Populaire.

Il faut continuer ! Nous ne devons rien laisser au hasard et poursuivre ce formidable effort collectif, afin de trouver les fonds nécessaires !

Les chaleureux encouragements que nous avons reçus de votre part, vos messages de sympathie, et les questions témoignant de votre intérêt pour notre projet, nous donnent tout le courage et l’énergie nécessaires pour fonder le théâtre populaire dont nous rêvons ensemble.

Avec tout notre espoir et notre gratitude,

La troupe du Nouveau Théâtre Populaire : Léo , Lazare, Emilien, Clovis, Pauline, Sophie, Julien, Valentin, Antoine, Lola, Sacha, Frédéric, Morgane, Joseph, Julien, Claire, Elsa et Baptiste.

24 Avr Ruy Blas

ruy blas / hugo

14, 17, 20, et 23 août à 20h30

MISE EN SCÈNE Sacha Todorov
ASSISTANAT A LA MISE EN SCÈNE Julien Romelard
RÉGIE Julien Campani

DISTRIBUTION
Valentin Boraud : un alguazil, un huissier, Camporeal, une duègne
Baptiste Chabauty : Santa-Cruz, Montazgo, un muet, un alguazil
Emilien Diard-Detœuf : Don Salluste.
Clovis Fouin : del Basto, duchesse d’Albuquerque, don Arias, un serviteur
Joseph Fourez : Ruy Blas
Elsa Grzeszczak : une lavandière, Covadenga, un alcade
Sophie Guibard : d’Albe, Casilda, Priego, un page, un alguazil
Lazare Herson-Macarel : Don César de Bazan
Morgane Nairaud : Doña Maria
Antoine Philippot: Gudiel, Guritan, Ubilla

Durée : 2h05

​Un Grand d’Espagne veut déshonorer la reine en la faisant tomber amoureuse de son valet : dans ce but, il offre à celui-ci l’identité d’un noble, et le transforme en ministre. Il sait que ce laquais est amoureux de la reine ; mais il ne sait pas quel ministre il vient de créer…
​Une analyse politique impitoyable. Un plongeon vertigineux dans les gouffres de l’identité. Et Hugo donne à entendre ici ses plus beaux vers d’amour.

crédit photo : Julien Boraud

24 Avr Pelléas et Mélisande

PELLEAS ET MELISANDE / Maeterlinck

13, 16, 19, 22 et 25 août à 20h30

MISE EN SCÈNE Clovis Fouin

DISTRIBUTION
Pauline Bolcatto : Geneviève
Julien Campani : Golaud
Baptiste Chabauty : Docteur
Louis Delaunay : Yniold
Antoine Philippot : Arkël
Julien Romelard : Pelléas
Claire Sermonne : Mélisande

Durée : 1h40

Le vieux souverain Arkël destine à Golaud, l’aîné de ses petits-fils, une princesse d’un royaume voisin. Mais Golaud, au cours d’une partie de chasse, découvre Mélisande : une jeune femme abandonnée, dénudée et envoûtante. Il s’éprend d’elle, la ramène au château et l’épouse ; cependant, son frère cadet Pelléas tombe lui aussi éperdument amoureux de la jeune étrangère.

Pelléas et Mélisande est une légende atemporelle, à la fois conte pour enfants et drame cruel. Il est ici question de l’amour, cet amour violent qui déracine, brutalise et ne s’apaise qu’avec la mort ; mais c’est bien cet amour-là qui nous fait parler aux étoiles.

crédit photo : Florence Fouin-Jonas

24 Avr Le Cercle de craie caucasien

LE CERCLE DE CRAIE CAUCASIEN / Brecht

13, 16, 19 et 22 août à 20h30

L’Arche est l’agent théâtral de Bertolt Brecht
TRADUCTION Georges Proser

MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE Emilien Diard-Detœuf
COLLABORATION ARTISTIQUE Antoine Philippot
COMPOSITION ET RÉPÉTITIONS MUSICALES Antoine Philippotet Sacha Todorov

DISTRIBUTION
Pauline Bolcatto : Le Brigadier, La femme de chambre, une invitée de l’enterrement, Ludovica
Valentin Boraud : L’aide de camp, un musicien, le deuxième homme, Youssoup, un homme d’armes
Baptiste Chabauty : Un mendiant, Simon Chachava, un musicien, le premier homme, le fugitif (le Grand Duc)
Augustin et Jules Delaunay : Michel Abaschvili, le grand garçon (Augustin)
Emilien Diard-Detœuf : Un vieil homme
Joseph Fourez : Un homme d’armes, la cuisinière, Laurenti, un autre homme d’armes
Elsa Grzeszczak : Le prince obèse Kazbeki (frère du Gouverneur), une voyageuse, une paysanne, Aniko (la belle-sœur), une invitée de l’enterrement, un homme d’armes
Sophie Guibard : Groucha Vachnadzé, la mère Géorgie
Lazare Herson-Macarel : Un mendiant, la gouvernante, l’hôtelier, un invité de l’enterrement, Bizergan Kazbeki (neveu du Prince obèse), un homme d’armes, le deuxième avocat
Frédéric Jessua : Un mendiant, le laitier, Azdak
Morgane Nairaud : Natella Abaschvili (la femme du Gouverneur), une voyageuse, une marchande, la belle-mère
Antoine Philippot : Le Chanteur
Julien Romelard : Un mendiant, le valet d’écurie, Tête de Bois, un invité de l’enterrement, Chauva
Sacha Todorov: Le Gouverneur Abaschvili, un musicien, le moine, le premier avocat

Durée : 1h40

Le monde a changé, les inquiétudes demeurent. L’époque de Brecht a rêvé un communisme que notre époque a enterré. Mais l’amour de l’autre est encore aux prises avec l’individualisme. L’égoïsme côtoie toujours la bonté. La sollicitude marche toujours dans les pas de la cruauté.

Le Cercle de craie caucasien est l’expérience d’une femme traversant un pays où partout elle est une étrangère ; la pièce raconte sa lutte pour survivre à la chasse lancée contre elle et l’accueil que lui réservent ceux qu’elle rencontrent. Chacun sur sa route a son intérêt à défendre, légitime et sensé, impossible à laisser tomber. « Où sont les vrais gens ? ». Ils existent, mais en petit nombre. Azdak, Simon…La résistance est l’étoile poursuivie par tous et servie par quelques-uns, irréductibles.

« Comment fait-on du Brecht ? » est une mauvaise question. Il faut se demander « que dit-on avec du Brecht ? ». Lui qui recyclait les antiques pour les rendre moins éternels et un peu plus actuels, faudrait-il maintenant le célébrer dans des mises en scène solennelles ? Ne nous a-t-il pas appris à nous emparer de ce que le passé nous a transmis ? N’est-ce pas en leur offrant une vie nouvelle plutôt qu’une vie au musée que les monuments perdurent ? Voilà notre charge, à nous jeunes artistes dramatiques, la seule qui vaille : ne faire avec Brecht que du théâtre. Tout comme nous le faisons avec Shakespeare, Feydeau, Hugo, Molière, etc. Y mettre la vie telle que notre époque nous la fait vivre. Concilier l’impératif de respecter l’œuvre du maître et l’exigence urgente de parler de notre époque, tel est notre sacerdoce. Notre recherche parfois douloureuse d’équilibre, notre insatisfaction joyeuse, notre paradoxe permanent.
Je voudrais parler de notre quête utopique, née d’une lassitude. Je voudrais parler d’une génération, la mienne, qui se défie de la politique mais qui ne rêve que d’engagement ; je voudrais parler de notre attention toujours plus scrupuleuse à la marche générale du monde et de l’inconsolable nécessité de nous en extraire.
Je voudrais parler de nos contradictions. 

Emilien Diard-Detœuf